Фантастический сериал-антология «Черное зеркало» авторства британского сатирика и колумниста Чарли Брукера рассказывает о темной стороне современных технологий и ужасающей альтернативной реальности, в которой мы можем оказаться уже через несколько минут. Каждая серия «Зеркала» – это отдельная история о рисках и грехах цифрового века: веб-шантаж, виртуальную реальность, влияние социальных сетей и медиа, хрупкость онлайн-репутации и гейминг. Черное зеркало – это не просто наше отражение в экранах гаджетов, это отражение пороков всего человечества в цифровую эпоху.

За три сезона сериал собрал впечатляющие отзывы зрителей и критиков, а король современного хоррора Стивен Кинг назвал его «ужасным, смешным, умным». «Черным зеркалом» действительно легко увлечься, ведь с каждым эпизодом в сериале меняется не только сюжет, режиссер и актеры, но часто – целая реальность.

Показывая нынешние и будущие технологические угрозы, Чарли Брукер, тем не менее, не спешит радовать зрителей счастливым концом. По словам самого Брукера, большинство сериалов существуют для того, чтобы успокоить людей. Ему же хочется подать зрителям «коробку черного шоколада» – ты не знаешь, какая конфета тебе достанется, но знаешь, что она обязательно будет темной.

Очередная фантазия на тему искусственного интеллекта. Будущее, Йоханнесбург, на страже порядка служат роботы-полицейские. Трое уличных бандитов похищают создателя машин, дабы он изобрел пульт управления роботами. Инженер объясняет, что это невозможно и чтобы задобрить преступников создает Чаппи, милого робота с интеллектом ребенка. Чаппи не запрограммирован на типичные действия полицейских, но он способен обучаться.

Это уже третья работа молодого режиссера Нила Бломкампа. После удачного «Района №9» и не очень удачного «Элизиума» нас снова ожидает история в трущобах Йоханнесбурга. «Робот по имени Чаппи» это далеко не тотальный успех Бломкампа, но как минимум толковая работа над ошибками. В фильме главные роли исполнили участники южноафриканской группы Die Antwoord, плюс у нас есть редкий случай наблюдать Хью Джекмана в роли злодея. Да и потом, настолько трогательных и милых роботов давненько не было видно на большом экране.

«Она» – это тот редкий и красивый случай, когда в научно-фантастическом фильме центральным является именно романтический сюжет. В футуристическом Лос-Анджелесе герой Хоакина Феникса живет одинокой депрессивной жизнью, которую, казалось бы, спасает новоприобретенная операционная система OS1 с искусственным интеллектом. Операционная система, которую человек называет Самантой (Скарлетт Йоханссон), обладает способностью развиваться и адаптироваться к своему владельцу, общаясь с ним и помогая ему в будничных делах. Как оказалось, OS1 быстро становится незаменимой для пользователя – многие нашли в оперативной системе нового друга, советчика или даже романтическое увлечение. Главный герой не становится исключением. Он влюбляется в Саманту и заводит с ней отношения о развитии и сложностях которых и рассказывает фильм.

Режиссер Спайк Джонз, который также написал и сценарий для фильма, признался, что на сюжет его вдохновила реальная история о сайте для общения с программой искусственного интеллекта. По словам Джонса, он быстро понял механизм работы системы, но первые 20 секунд общения все равно были впечатляющими. В 2013 года лента «Она» была номинирована на Оскар как лучший фильм.

Кино из тех времен, когда аббревиатуру ДНК произносили с придыханием. Главные роли исполнили совсем молодые Итан Хоук, Ума Турман и Джуд Лоу. Действие фильма разворачивается в антиутопическом будущем. Судьба каждого просчитывается на уровне генетического кода, люди «создаются» в лабораториях. Тех, кто был рожден традиционным способом, ожидает не лучшая судьба. Главный герой, Винсент Фримен (Итан Хоук), как раз из таких. У него близорукость, порок сердца, да и вообще анализ крови указывает на 30 лет жизни. Но у него есть мечта — полететь в космос.

«Гаттака», как и многие культовые вещи, не сразу обрел популярность. В прокате кино провалилось, а вот критики хвалили работу Эндрю Никкола. Фильм снят в потрясающих декорациях ретро-футуризма, а сама концепция очень похожа на классическую антиутопию «О новый дивный мир» Олдоса Хаксли. Главная мысль — насколько далеко готово пойти человечество в погоне за «идеальным человеком» с помощью биотехнологий. Тема, которая не теряет актуальности и по сей день.

Казалось бы, в 2016 году никого не удивишь сериалом о хакерах, но «Мистер Робот» собирает ключевые ингредиенты хорошего сериала с многосезонным успехом: амбивалентный главный герой-социофоб, подпольное хакерское движение, мрачно-стерильная атмосфера офисов и борьба анархистов с капиталистами. Сериал рассказывает о депрессивном юноше Элиотте Алдерсоне, который днем работает инженером кибербезопасности, а ночью превращается в хакера. Элиота находит анархист по имени Мистер Робот и предлагает ему присоединиться к группе хакеров, стремящихся уничтожить все денежные долги американцев путем атак на корпорацию E Corp.

Многие замечают в «Мистере Роботе» ссылки на культовые голливудские ленты «Бойцовский Клуб», «Матрица» и «Американский психопат». В конце концов, сам автор сериала Сэм Есмейл признается, что как кинофанат он сознательно и бессознательно одалживает лучшее из культовых лент. Очевидно, такой прием работает – «Мистер Робот» был отмечен многочисленными номинациями и наградами Золотой Глобус и Эмми. Также сериал продлили на третий сезон, который выйдет в 2017 году.

Молодой программист Калеб, который работает в поисковом интернет-гиганте, выигрывает недельный визит в дом таинственного гениального основателя технологичной компании Нейтана. Прибыв на место, Калеб понимает, что его визит не случаен и имеет очень четкую цель. В своем роскошном укрытии ученый-миллиардер Нейтан приблизился к научному прорыву, создав робота-гуманоида с искусственным интеллектом Аву. Поэтому Калеб должен оценить, насколько человекоподобным есть робот и могут ли приравняться его сознание и мысли к человеческим.

«Экс-махина» разворачивается вокруг семи сеансов, во время которых Калеб разговаривает с Авой и осознает, что гуманоид не только имеет вполне человеческое сознание, но и собственные желания. Обманчива и внешность Авы – робот выглядит как молодая привлекательная девушка. Это сбивает с толку не только Калеба, но и зрителей – смотря на Аву очень легко забыть о ее механическом происхождении и начать симпатизировать роботу. Такой эффект – заслуга талантливой Алисии Викандер, которая, без сомнения, является настоящим двигателем «Экс-махины».

Интересно, что, несмотря на значительное количество первоклассных визуальных эффектов, «Экс-махину» удалось выпустить за достаточно небольшой, как для Голливуда, бюджет. Это позволило режиссеру Гарленду создать независимое кино, лишенное избыточного экшна.

Давайте сразу и начистоту: «Джонни Мнемоник» нельзя назвать хорошим фильмом. Кино провалилось в прокате, критики встретили прохладно плюс номинация на «Золотую Малину» за худшую мужскую роль (Киану Ривз). Но фильм примечателен как минимум в одном аспекте — это первое мейнстримное кино в жанре кибер-панк.

Сюжет фильма разворачивается в будущем, когда самым ценным товаром является информация. Ее доставляют курьеры в собственном мозгу (не спрашивайте). Главный герой, Джонни, удалил свои детские воспоминания ради большого заказа (160 ГБ памяти — предел мечтаний в 1995-ом году). Естественно, все идет не по плану и на героя Киану Ривза начинается охота.

Изначально кино задумывалось как ироничная смесь «нео-нуара» и «киберпанка», но внезапный успех Ривза («Скорость» 1994-го года) заставил студию вмешаться в производство «Джонни Мнемоника», добавив больше экшена, драк и перестрелок и урезав роль Дольфа Лундгрена. Так или иначе, кино остается ярким представителем 90-х с необычным взглядом на будущее.

Технологии меняли ход истории задолго до того, как это стало мейнстримом. Доказательством тому – важный исторический эпизод времен Второй мировой, который, как считают историки, приблизил победу союзников в войне на два года и сохранил миллионы жизней.

Фильм рассказывает о судьбе английского математика Алана Тьюринга (Бенедикт Камбербетч). В 1939 году он становится членом команды британских криптографов, призванных дешифровать сообщения машины Enigma – главного способа обмена информацией между нацистами. Понимая, что для того, чтобы взломать код, одних лишь человеческих возможностей недостаточно, Тьюринг решает сконструировать собственную электронно-механическую машину-дешифратор. Ситуация осложняется еще и тем, что у команды ученых есть лишь сутки на взлом, поскольку каждый день ровно в полночь код меняется.

На фоне всего этого – линия судьбы самого Тьюринга. Сложные отношения с женой, шантаж со стороны властей из-за его гомосексуальной ориентации – все это сильно подкосило гениального математика. До сих пор Алан Тьюринг считается одной из самых известных жертв гомофобии в Великобритании.

В общем, фильм – однозначный must see. Грамотный сценарий, шикарная музыка в исполнении Лондонского симфонического оркестра, отличный Камбербетч, которому уже не впервые удается прекрасно справляться с ролью гения, со всеми его недостатками и странностями, который, как и положено гению, тяжело приспособлен к обычной жизни среди обычных людей. Герою Камбербетча отлично удается и отталкивать и притягивать к себе в одно и то же время. И смотреть на него – сплошное удовольствие. Как говорится, smart is the new sexy и в нашем случае с этим нельзя не согласиться.